Bueno. Vamos a darle vidilla al blog y crear una de polémica servida para empezar bien la semana.
Una reflexión que me hago últimamente es que parece que para ser buen fotógrafo tienes que tener las siguientes cualidades:
1.- Tener un buen (y caro) equipo
2.- Viajar mucho, preferíblemente a África, y visitar poblados de lugareños (preferíblemente desnudos)
3.- Si no te gusta África, vete a sudamérica, Asia o similar. también vale cualquier poblado de cualqueir sitio donde esté todo desordenado, caótico o sucio.
4.- Saca fotos a cualquier cosa, lo pasas a Blanco y Negro (sobre todo en África a fotos de lugareños)
Es una generalización odiosa, lo reconozco, pero cuando veo portfolios de “grandes” fotógrafos y las fotos más destacadas/valoradas son las que cumplen las premisas de arriba (la 1 es totalmente necesaria en cualquier caso) me hace pensar que no se valora la fotografía en sí, sino el no poder ir tú a verlo en directo (porque esté lejos, o porque no te atreverías a ir).
Esto tiene como consecuencia que a medida que el turismo va creciendo y ya podemos ir a cualquier parte del mundo a verlo en directo, la fotografía actual pierde valor, porque lo vemos sin necesidad de que un fotógrafo vaya antes a gastarse los cuartos a hacer las fotos. De hecho, ya hay turismo de lo pobre (vease de favelas en Brasil, que están intentando impedir)
El público en general nunca se va a parar a ver si el encuadre es correcto, cumpliendo la regla de los tercios o si la iluminación es correcta o no. Eso sería un OT de la fotografía. El público valora el impacto de las fotos, y está claro que la foto de lo desconocido siempre será más impactante que la de una calle por la que pasan todos los dias, por muy bien que esté realizada.
Está claro que paso por una “crisis” de identidad fotográfica que espero superar en breve 
Espero vuestros comentarios que son bienvenidos
puedes votarlo y así colabarás a que otros lo encuentren también
Te asaltan las mismas dudas que a todos nosotros! Somos fotógrafos, somos buenos, podemos llegar a serlo? Los principales impedimentos o barreras de entrada para llegar a ser buen fotógrafo es primero el conocimiento/experiencia y segundo un equipo adecuado y casi siempre el adecuado para una situación no es lo más adecuado para otra. Mientras que sigamos disparando, aprendiendo y frustrándonos estamos mejorando como fotógrafos y llegará un día que estas dudas ya no nos parecerán tan graves.
Saludettes amigo!
Ervin
Podría enlazarte los comentarios de Ken Rockwell, harto conocidos a estas alturas, de cómo el equipo es irrelevante para un buen fotógrafo (un buen equipo es un facilitador, pero de donde no hay no se puede sacar).
Podría si no enlazarte la vez que pusieron trabajos de fotógrafos famosos para ser “criticados” en Foros y Flickr y saltaron tantos “críticos de foro” comentando por qué las fotos eran malas y cómo podían mejorarse.
Pero no, porque todo eso sería alimentar precisamente esa bestia polémica en la que se está volviendo la fotografía y pretender que no existe una línea, clara e indiscutible, entre la buena fotografía y la no-tan-buena.
Como muchos, yo agradezco lo que las cámaras digitales y Flickr han hecho. Han vuelto aficionados a muchos que no lo eran. De ahí han salido muchos excelentes fotógrafos que seguirían sin saber que lo son.
Esta apertura de puertas, sin embargo y como sucedió con la informática también, implica que tienes que dejar pasar de todo y eso incluye también a los malos, los mediocres y los arrogantes que piensan que se vuelven expertos por aprender tres cosas más que los demás.
Yo he hecho alguna foto que me gusta especialmente pero jamás pretendería argumentar que soy un fotógrafo por encima de mediocre. La gente que toma fotos para National Geographic son buenos fotógrafos y aún así por cada número más de 15 mil se descartan.
Al final de cuentas, la fotografía es buena o mala, y tu eres buen fotógrafo si eres capaz de producir más de las buenas que de las malas y, sobre todo y por encima, de saber discernir entre unas u otras siendo todas tuyas.
Para mí se resume en el párrafo anterior. Con el matiz de que quien decide si es “buena o mala” no eres tú, sino la gente que las ve.
NOTA: Si alguien es capaz de describir técnicamente por qué tu fotografía es superior o inferior (o buena o mala) entonces puedes descartar su opinión sin mayores miramientos porque, sinceramente, no tiene idea de lo que habla.
Bueno, yo creo que hay de todo un poco, yo a veces me gustan mucho fotografías de lo cotidiano por el encuadre novedoso, la nueva manera de mirarlo o cómo ha hecho la composición y otras veces me quedo alucinando con las fotos de lugares exóticos que yo no he visto. Pero incluso éstas hay que sacarlas bien para que se aprecien. A ver yo he ido de viaje por ahí y no saco la misma foto que un fotógrafo profesional, aun pudiendo disponer del mismo modelo.
Si os sirve de consuelo, estas mismas preguntas se las hace cualquier tipo de artista (incluídos los buenos programadores) y suelen no aparecer entre quienes no lo son (salvando a Dalí y Picasso, claro
Normalmente todos empiezan pensando que son buenos, los buenos continúan preguntándose si de verdad lo son (porque los malos evitan cuestionarse lo que hacen) y los mejores a la larga lo aceptan y lo disfrutan (o lo sufren, dependiendo del tipo de artista).
Está claro que, desgraciadamente, en muchos círculos lo que prima para que una foto sea buena son los puntos que mencionas y, igual no los has puesto porque se te ha pasado, pilotar Photoshop y similares. Yo no estoy nada de acuerdo (creo que lo comentamos el día que fuimos a la parada de metro de Chamberí) con el tema de los retoques en las fotos. Así se desvirtúa la foto como tal.
He visto fotos muy buenas hechas con un móvil, que sin retoques han quedado perfectas (y sin irse a África ni similares). Me temo que, como con todo, al final es lo que el mercado quiera o pida…
No estás en crisis, yo creo que estás madurando como artista.
Saludos
Por algún lado leí que las mejores fotografías eran de guerras. No sé yo…
Un saludo paisano
Diego: En parte de acuerdo y en parte no. Si el photoshop se usa como parte de la creatividad, no me parece mal. Es otra forma de hacer arte.
emiliohm: Aún me queda mucho para poder definirme como artista
Alfonso: No quise meter la fotos de guerra aunque podrían entrar en las definiciones anteriores. Al menos en ese caso, el que ha hecho la foto añade a su arte/técnica el valor de estar en un conflicto, y la posibilidad de morir incluso en él. Eso creo que si le da valor a las fotografías.
Gracias por vuestros comentarios
Pienso que eso es subjetivo. Para un aficionado a la fotografía, lo importante es lo que comentas: el encuadre, la luz, la composiciń…para un profano, lo importante puede ser cualquier otro motivo, según su gusto personal: que le impacte, el colorido que tenga, que esté en blanco y negro, el motivo fotografiado…
Cuando veo una foto, me fijo en su originalidad, en los colores ( su combinación, su saturación), en lo que me transmite esa foto, si la técnica utilizada “le pega”
Pienso que eso es subjetivo. Para un aficionado a la fotografía, lo importante es lo que comentas: el encuadre, la luz, la composiciń…para un profano, lo importante puede ser cualquier otro motivo, según su gusto personal: que le impacte, el colorido que tenga, que esté en blanco y negro, el motivo fotografiado…
Cuando veo una foto, me fijo en su originalidad, en los colores ( su combinación, su saturación), en lo que me transmite esa foto, si la técnica utilizada “le pega”…no me importa que la foto se haya tomado por aquí en vez de el Amazonas
Acabo de entrar en el blog por vez primera y decir que me he quedado gratamente sorprendido de como lo llevas.
Respecto al tema que comentas de viajar a Africa, equipo de mínimo 24.000 € etc decirte, y espero que esto te anime, que las fotografias no las hace el equipo, sino el fotógrafo. Con una 400d y un simple objetivo como el 17-55 que solian añadirles, se puede conseguir. Sino puedes permitirte un viaje de no te menees, hazselas a clicks de phamobyl como el caso de tu superbelen. También decirte que bajo mi punto de vista impacta más a un español una foto de alguien marginal que viva al lado suyo, en su pueblo o ciudad que una que está al otro lado del mundo ( ej; nos afecta más un accidente de avion donde mueren españoles que uno donde no hay ningun español muerto, y si encima es paisano nuestro aun nos afecta más)
Respecto a lo de pasarlas a byn a veces si que resulta, es verdad más dramático pero el color de la realidad en muchas ocasiones nos muestra situaciones más reales.
Si un día fuese cierto que para buenas fotos hace falta pasta es porque la técnica habría sobrepasado al arte y ya no fotógrafos sino maquinetas que lo harían todo solas y sin subjetividad.
Perdón por ser tan pesado
Saludos
Eso que comentas kazazo estoy de acuerdo. La persona es quien debe hacer la foto y el merito es sólo suyo. Y un paquete que no sepa ni sujetar la cámara, por mucho equipo que tenga no podrá hacer grandes fotos. Hasta ahí 100% de acuerdo.
Lo del B&N, es cierto que a mi también me parece que impacta mucho más que el color. Aunque tenemos por ejemplo a Mellado, que sus fotos son bastante impactantes siendo en color. (otra cosa es que luego guste o no)
Sophie: Está claro que este post era una generalización odiosa
Me gustaria ver algunas de tus fotos…creo que tengo el mismo problema que tu
Bueno. De moment no lo tengo nada organizado, pero está el photoblog
http://photoblog.nova-foto.net
y tambien puedes ver mis fotos en la cuenta de flickr
http://www.flickr.com/photos/phosy/
Este problema que comentas nos ha pasado a muchos y nos pasa… Exactamente cada x semanas… ¿Te sirve de consuelo? supongo que no.
“1.- Tener un buen (y caro) equipo”
No, incluso con una cámara de carton, de esas desechables, se pueden hacer muy buenas fotos… supongo…
El tema es que si a ese mismo tipo o tipa que con la desechable hacen grandes fotos les das una Haseball de esas de 30000 € pues casi seguro te hará otra gran foto…
2.- Viajar mucho, preferíblemente a África…
A cada uno le llama la atención lo que no ve habitualmente… Te has planteado que a los habitantes de África posiblemente les impacten las fotos de nuestra cotidianeidad… o fotos de toros en USA, etc …
3.- Si no te gusta África, vete a sudamérica…
idem que CASO 2.
4.- Saca fotos a cualquier cosa, lo pasas a Blanco y Negro (sobre todo en África a fotos de lugareños)
cuaquier cosa puede sorprendernos…
Hola Jose Manuel, gracias por dejar un comentario. Ya que te has tomado la molestia, me permite comentarte también, que para eso están los comentarios, para discutir
En cierta manera, el post que he escrito y saber que otros han tenido reflexiones parecidas, aunque las conclusiones sean distintas, te aseguro que en este caso, sí que me sirve de consuelo, o más bien, me reconforta
Y sobre los puntos tratados te diría
1.- No estoy en contra de lo que dices. Cierto que se pueden hacer grandes fotos con una desechable. Aquí la creatividad debe ser prácticamente el 100% de la foto, por tanto, es alcanzable por muy pocos privilegiados. (probablemente por ello nunca llegaré yo a nada en la fotografía). Desde luego, la creatividad es fundamental para obtener una gran foto
2 y 3 Eso mismo lo digo yo en el post al final cuando pongo que: “El público valora el impacto de las fotos, y está claro que la foto de lo desconocido siempre será más impactante que la de una calle por la que pasan todos los dias, por muy bien que esté realizada” Obviamente no voy en contra de nadie que se dedique a hacer esas fotos. Llámalo quizás pataleta o envidia por mi parte
4.- También estoy de acuerdo. Y vuelvo al punto 1. Con creatividad casi del 100%, da casi igual que lo pongas en B&N, 5 colores o lo que quieras. Pero eso vuelve a ser privilegio de unos pocos, y el post yo lo orientaba más a un término general.
Repito, gracias por tu comentario, que me hace pensar y discurrir
Bueno, hemos avanzado entonces y el problema lo podemos resumir a:
Cómo ser creativo, e incluso cómo ser creativo ++
Y eso ya no se puede discutir desde puntos de vista objetivos… amen de ser la lucha de cada uno de los que nos movemos en este mundo de lo “etéreo”…
Y mientras la creatividad llega y nos ilumina… podemos perdernos en la técnica y la práctica que nos hará, en la mayoría de las ocasiones, estar mas cerca… de lo que sea, pero más cerca… (El estudio, que dirían… )
un saludo.
Creo, por tu post, que has visto portfolios de pocos fotografos de prestigio.
Hola Sargento.
Pues no te digo que no. Te agradecería que me comentaras a qué fotografos te refieres para poder darle un vistazo y una pensada. Gracias
Me alegra haberme tropezado con esta entrada en el blog porque he pensado lo mismo muchísimas veces. Lo que cuentas, eso sí, quizá ocurra algo más en el mundo amateur que en el profesional, aunque siempre que veo los resultados de algún premio importante de fotoperiodismo, por ejemplo, trato de buscar fotografías de lo cotidiano y rara vez lo consigo.
Por tanto, quizá Sargento Crítico tenga una parte de razón, pero sólo en parte y desde luego eso no justifica las formas.
Sobre lo de las fotos a niños desnutridos y en países subdesarrollados, la verdad, siempre he tenido la opinión de que nos estamos aprovechando de su desgracia. No es el dilema del buitre y el fotoperiodista, pero a menor escala merece una pequeña reflexión.
Mientras tanto, intentaré seguir buscando fotos decentes en mi entorno cercano Alguna habrá, ¿no?
No estoy deacuerdo, entiendo que llegues a esta conclusion, pero despues siempre encuentras un fotógrafo que con equipo o sin el hace una foto en tu propia ciudad, en colo o Bn (indiferente) y te restriega por los morros que en la fotografía hay más de lo que tu comentas. Yo lo he visto en muchas ocasiones.
Gracias MIguel Angel por el comentario.
Quizás, cuando digo “buen fotógrafo” en el post, debería decir “que te consideren como buén fotógrafo”. Es una generalización, lo se. Y como tal, es odiosa
“Las FOTOS BUENAS son las que les gustan a los que no las pagan, pero si las vendes y te las pagan, son las MEJORES”
1.- Tener un buen (y caro) equipo
HE VISTO FOTOGRAFIAS QUE SON INSUPERABLES SI NO CUENTO CON UNA CAMARA BUENA Y CARA.
2.- Viajar mucho, preferíblemente a África, y …
NO ES UNA REGLA SEGUN VEO
3.- Si no te gusta África, vete a sudamérica, Asia o …
NO CREO QUE SEA NECESARIO IR AL CAOS
4.- Saca fotos a cualquier cosa, lo pasas a Blanco y Negro …
HASTA AHORA INTENTO HACER FOTO A COLOR, ME GUSTA LAS DE BYN PERO NO LO CONSIDERO CONDICIONAL
Yo estoy de acuerdo con casi todo los puntos que ha expuesto Phoxy, parece que si no enseñas miseria y caos la foto que has echo ya no es tanto. Aunque le ha faltado por añadir un punto. Yo pondría el siguiente:
5- Haz fotos de tias en pelotas. Cualquier foto de una tía en pelotas hasta en la postura mas soez y sucia será considerada una obra artistica.